У переліку найзнаковіших творчих подій травня — презентація ілюстрацій до "Енеїди" від Базилевича, ярмарок прогресивного мистецтва ART KYIV 2026, а також проєкт, що рефлексує над Чорнобильською трагедією в Українському Домі.
"Нескінченна Енеїда"
до 14 червня, Ya Gallery
Реклама.
Виставка приурочена до 100-річного ювілею митця Анатолія Базилевича, творця легендарних ілюстрацій до поеми Івана Котляревського “Енеїда”. У виставковому просторі — оригінали робіт, начерки та архівні дані, що утворили “Енеїду” як окремий мистецький зразок і один із головних візуальних кодів української культури ХХ століття. “Енеїда” предстає як графічна новела своєї епохи і водночас як жива оповідь, що продовжує перетворюватися.
“Чорнобиль. Обʼєкт укриття”
до 7 червня, Український Дім
З нагоди 40-річчя Чорнобильської трагедії в Українському Домі відкрилася масштабна експозиція "Чорнобиль. Обʼєкт укриття". Проєкт висвітлює культуру Полісся, спогади про Чорнобильську катастрофу, її переосмислення в роботах українських майстрів та існування Зони відчуження в наші дні. Значна частина виставки — художнє осмислення лиха. Зокрема, на виставці можна побачити Чорнобильську серію Марії Примаченко, роботи Віктора Зарецького, Ади Рибачук і Володимира Мельніченка, Людмили Мєшкової, документальні світлини Віктора Марущенка, роботи та фотографії художників-ліквідаторів Олега Векленка та Дмитра Нагурного.
Ярмарок сучасного мистецтва ART KYIV 2026
Галерея "Лавра", 7–10 травня
У травні в Києві пройде ярмарок сучасного мистецтва, який збере близько 20 галерей, серед яких — Mironova Gallery, Abramovich Art, Goldens, Dymchuk Gallery, The Naked Room, Portal 11, Mercury Art Center. Задум ярмарку — ознайомити широке коло осіб з найяскравішими галереями та творцями, а тематика цього року звучить як THIS IS NORMAL.
Під час відкритих днів ART KYIV на відвідувачів чекатимуть лекційні виступи, перформативна програма, кураторські екскурсії та особливі заходи, про які буде повідомлено в соціальних мережах.
“Мода на 60-ті”
Музей історії міста Києва
Якою була мода в 1960-ті роки? Як вдягалися жінки за часів дефіциту? Як навіть зі штор могли створити вбрання? Хто був провідними модельєрами епохи? Про це виставка "Мода на 60-ті", яка занурює в атмосферу "креативності в період дефіциту", як зазначають у Музеї історії міста Києва.
Експозиція починається з 1950-х, у часи так званої “хрущовської відлиги”, коли збільшився вибір матерій, аксесуарів, взуття, предметів побуту. У Києві, Львові, Одесі, Дніпрі працювали Будинки моделей — там народжувались зухвалі ідеї, проводилися покази. Проте дорога від подіуму до фабрики була складною. Під час запуску у виробництво моделі робили простішими: враховували кожен метр тканини, кожну технологічну операцію. У підсумку до масового споживача доходив стриманий, часто схожий одяг з найдешевших матеріалів. Ця виставка — про моду між бажанням і реальністю.
"Форма трапези"
до 26 травня, Avangarden
"Форма трапези" — емоційна та оптимістична виставка про важливість повсякденних речей, могутність спільного застілля та трапезу як одну з основних форм людської присутності поряд з іншими. Основою виставки є натюрморти від українських митців. Хліб, фрукти, квіти, посуд, тканини в цій перспективі постають елементами щоденного життя, а також символами культури та єдності. Головним об’єктом виставки є інсталяція “Пир” Романа Сірого та Богдани Слободяник — картина завмерлого святкування, де кожен предмет має свою вагу і значення.
“Я сколихнув цей світ”
Музей історії міста Києва
Ювілейна виставка “Я сколихнув цей світ”, присвячена 90-річчю видатного українського художника Івана Марчука — одного з найбільш значущих митців сучасності, автора понад 5000 робіт і засновника неповторної художньої техніки пльонтанізм. Важливе місце в експозиції займають роботи з приватної колекції художника: ранні полотна, портрети, студентські проєкти, ескізи та керамічні панно, більшість з яких раніше не демонструвалися широкому загалу.
"Інше Життя"
до 7 червня, Музей української діаспори
"Інше Життя" — особистий проєкт Олі Рондяк, американської художниці з українським походженням, яка мешкає та працює в Україні. Виставка "Інше Життя" досліджує повторюваність існування під час війни: руйнування, що надламує, і джерела, з яких виникає сила вистояти; біль, що роз’єднує, і віру, що знову об’єднує. Експозиція збудована як мандрівка тематичними локаціями, де відвідувачі проходять через образи втраченого буття, життя після смерті, пам’яті пращурів і щоденної реальності війни.
Оля Рондяк працює на межі скульптури та живопису, у власних творах осмислює багатовікову боротьбу України за незалежність. У новому проєкті Рондяк повертається до тканини. Нитка, мішковина, вишивка та бісероплетіння стають не лише формальними елементами, але й символічними ланками між минулим і сьогоденням, особистою історією та колективною травмою. Переосмислена форма ляльки-мотанки постає як образ безперервної битви за виживання, а одночасно — як оберіг непохитності українського народу.
“Докази життя”
6–31 травня, “ЄрміловЦентр”, Харків
Персональний проєкт одного з найцікавіших сучасних українських фотографів Сергія Мельниченка, учасника Paris Photo, Volta Art Fair, Photo L.A., Photo Basel, засновника школи концептуальної та арт-фотографії MYPH та конкурсу MYPH Photography Prize.
Виставка поєднує три фотографічні серії Сергія — “Татуювання війни”, “Попід Дніпром” та “Плівки з передової: фотографії, листи та артефакти українських військових”, створені під час повномасштабної війни в Україні. Разом ці твори утворюють простір, в якому буття постає як безперервний рух між досвідом і його усвідомленням, між присутністю та пам’яттю. Виставка не дає остаточних відповідей, але пропонує поглянути на війну через особисті історії, в яких головним лишається одне — факт існування. В експозиції представлені фотографії, особисті речі військових, як-от листи й артефакти, відеоінсталяції, а також короткометражний документальний фільм. Разом вони формують не одну історію, а безліч різних голосів і досвідів з передової, з повсякденного життя та з особистих переживань.