Найбільш вражаючі виставки липня в Києві та Львові розмірковують про тривале життя українців в умовах невизначеності та кризи через призму сучасного мистецтва – і можуть запропонувати підтримку чи розраду.
“Між подихами стін, двері відчиняються всередину”
15 липня – 6 вересня, Voloshyn Gallery
Реклама.
Виставка зібрала восьмеро молодих талантів, чиї твори разом досліджують досвід існування в обставинах тривалої невизначеності. Працюючи з інсталяціями, живописом, керамікою та відео, Діана Дем’яненко, Ніка Шумейко, Марія Чаркіна, Артем Дейнека, Ніколь Давидова, Анна Вехник, Дарина Святун та Олег Савін розглядають простір дому як головну тему та водночас як концептуальну основу.
Кімната на цій виставці – це не байдужий чи безпечний простір. Це місце, де звичні речі втрачають свою функціональність, де буденні дії набувають нового, тривожного значення, а грань між прихистком та загрозою стає розмитою. Представлені роботи не прагнуть подолати цей стан – вони перебувають у ньому, застосовуючи іронію, зміщення матеріалів та формальну невизначеність як способи залишатися присутніми в досвіді, який не піддається простим визначенням.
“Наїв з Путивлю”
Липень, простір Кузня (Нижній вал 37/20)
Галерея “Кузня” на Подолі презентує виставку унікальної та маловідомої мисткині Катерини Кобилякової – художниці з Путивля на Сумщині, яка народилася у 1943 році і пішла з життя у 2022, так і не здобувши визнання за межами свого міста.
Ця виставка є результатом експедиції, яку рік тому здійснили арт-директорка “Кузні” Тетяна Тадай та кураторка Ліза Фанегей. Один із друзів галереї випадково помітив гобелен Кобилякової на OLX: родина художниці після її смерті вирішила розпродати частину робіт. До експедиції Тетяни та Лізи ім’я Катерини Кобилякової було невідоме нікому.
Її твори поєднують класичний наїв, архетипічні образи та особисту міфологію. Експозиція досліджує теми культури пам’яті та феномену ізольованого митця. На ній будуть представлені живопис, гобелени, а також фотографії з експедиції до Путивля. “Кузня” розташована в історичній споруді – пам’ятці архітектури, що була врятована, на київському Подолі.
“Олександр Сухоліт. Гобелен”
Галерея “Лавра”, 23 липня – 23 вересня
У галереї “Лавра” представлена виставка унікальних гобеленів, створених за живописними роботами Олександра Сухоліта майстрами легендарної решетилівської майстерні. Експозиція організована у форматі каталогу: пересувні стіни-сторінки трансформують виставковий простір у книгу, яку глядач “перегортає”, рухаючись залою. Такий підхід дозволяє не тільки оцінити майстерність перетворення живопису на матеріал та техніку декоративно-ужиткового мистецтва, але й поринути у світ творчості Олександра Сухоліта – філософа, художника, автора.
“На узбіччі”
Простір Hinaus, 19 лютого – до останньої клумби
У новому культурному просторі Hinaus на Подолі відкрилася виставка фотографині Наталки Дяченко, яка брала участь у створенні проєкту Жанни Кадирової “Гарантії безпеки” для українського павільйону на 61-й Венеційській бієнале. Виставка “На узбіччі” складається з серії фотографій бетонних клумб Києва, над якими Наталка Дяченко працює з 2023 року. Формально вона відсилає до типології промислової архітектури німецьких фотографів Бернда та Хілли Бехерів.
Для фотографині важливо зафіксувати циклічність природи, процеси руйнування та відновлення, взаємодію з людьми, що виявляється в різноманітті дбайливо висаджених квітів та експериментах з кольором під час сезонів благоустрою. Експозиція буде розміщена безпосередньо на OSB-плитах, які після російської ракетної атаки тимчасово замінили вибиті вікна простору. Частина робіт також буде представлена всередині Hinaus. Таким чином, пошкоджений фасад та тимчасова архітектура відновлення перетворяться на виставковий простір.
Також у галереї триває виставка-презентація нової колекції FATED українського митця та ювеліра Дениса Музики. В основі колекції лежить авторський принцип демонтажу та незворотного складання форми. Кожен об’єкт Денис Музика спершу подумки розбирає на окремі фрагменти, які відтворюються в титані, а потім механічно поєднує між собою.
“Дія перша. Нагірна, 22”
З 10 липня по 21 серпня, простір Vivid Fusion Art
Виставка представляє роботи митців, які є частиною відомого київського арт-сквоту “Нагірна, 22”, що існував у будівлі Київського інституту автоматики. Проєкт присвячений українським художникам, які, незважаючи на війну, продовжують творити в Україні, осмислюючи суспільні зміни через мистецтво. Спільнота “Нагірна, 22” також неодноразово зазнавала впливу масованих обстрілів і переосмислила цей травматичний досвід у своїй творчості.
За роки свого існування “Нагірна, 22” перетворилася на один із найважливіших мистецьких центрів столиці. Її учасники розвивали традиції відомих європейських арт-сквотів – берлінського Tacheles, лондонського RampART, паризького 59 Rivoli, барселонського Can Masdeu та інших. Такі простори ставали своєрідними інкубаторами сучасного мистецтва, де молоді художники експериментували, ділилися досвідом і формували нові мистецькі практики. Навесні 2026 року спільнота була змушена покинути будівлю колишнього Інституту автоматики.
“Все нормально))”
З 13 червня до 9 серпня, Jam Factory, Львів
У львівському артцентрі Jam Factory триває виставка “ВСЕ НОРМАЛЬНО))”, яка розмірковує про наше життя, коли катастрофа стає постійним фоном для діяльності та роботи; і про самоорганізовані мистецькі ініціативи в Україні як спосіб існування, виживання та спільної дії в умовах незмінної нестабільності. Виставка зібрала 26 самоорганізованих мистецьких ініціатив з різних регіонів України, переважно заснованих після 2014 року.
Детальніше про виставку читайте за посиланням.
“Наші”
З 16 липня по 31 жовтня, Zenyk Art Gallery, Львів
Масштабна виставка українського наївного мистецтва, примітивізму та арт-брюту останніх років, що об’єднала 207 творів 27 українських мистців і майстрів – від гуцульської Криворівні до Слобожанщини. Експозиція складається з трьох секцій і знайомить із трьома мистецькими явищами – примітивізмом, наївним мистецтвом та арт-брютом, розкриваючи їхню суть, відмінності та зв’язок із народною традицією. Серед авторів – Марія Примаченко, Параска Плитка-Горицвіт, Ганна Собачко-Шостак, Євмен Пшеченко, Никифор (Епіфаній) Дровняк, Іван Сколоздра, Параска Власенко, Ірина Максимова, Дмитро Молдованов, Яна Гудзан, Тетяна Мялковська, Дмитро Стриєк та інші українські митці.